Essa pergunta me remete ao cenário atual, onde as plataformas digitais têm mais impacto do que a própria arte. Isso está bem claro, e antes de prosseguirmos com o tema, outra pergunta surge: os views definem o sucesso, ou o importante é fazer boa arte?
Para responder a essas perguntas, devemos olhar sob dois principais aspectos. Primeiro, estamos numa era totalmente digitalizada. Segundo, Estamos a falar de rap, ou melhor, de hip-hop, onde existe uma divisão clara entre o Rap Underground e o Rap Comercial.
Sabemos que os da escola antiga não precisavam de views para entregar boa arte. Já os atuais, especialmente os do circuito comercial, precisam de views para estarem nas paradas e no topo.
O que sabemos sobre a escola underground é que ela não fazem rap pelos views, mas sim para despertar e educar. Esses artistas defendem que o mais importante é moldar e mudar a consciência. Mas nem todos no underground seguem essa linha, alguns fazem diferente, mas ainda assim sem quebrar o padrão da boa arte.
Com o advento das plataformas de streaming, os artistas do rap comercial (os trappers) são os mais afetados quando se trata de views. Hoje, são as mídias que definem quem toca e quem “bate”.
Na era de ouro, o sucesso era consequência. Basta lembrar de grupos e artistas como Kalibrados, Army Squad, Força Suprema, Yanik Afroman, Kid MC, Valete, Azagaia, Sam The Kid, Abdiel, Prodígio, NGA, Regula, Duas Caras, Kool Klever e tantos outros.
Esses não precisaram de um milhão de views ou mais para alcançar o sucesso e o reconhecimento que têm. Posso afirmar que eles conquistaram esse espaço com base em boa arte.
Na era actual, sem views você não será visto, e nem encontrado. Por isso, temos tantos rappers temporários, que fazem músicas descartáveis para a geração do TikTok. Nada contra mas, no nosso mercado em particular, a cada dia surgem mais rappers de TikTok do que artistas preocupados em fazer boa arte.
São raros os que se dedicam a moldar mentes, trazer uma escrita precisa e madura. Felizmente, ainda temos nomes como Luso, Ronin, Rezo Luto, Isis Hembe, CFKappa , só para citar alguns que servem de exemplo. Poucos views, mas muita caneta e muita precisão naquilo que entregam aos seus fãs.
Assim, podemos afirmar categoricamente que, atualmente, o que define o sucesso de um artista são os views, seja no underground ou no comercial. Principalmente nesta era em que o sucesso deixou de ser consequência e passou a ser uma obrigação.
O impacto das Redes Sociais nos Views
Na era atual, as redes sociais têm um enorme impacto na carreira de qualquer artista. E quem souber tirar proveito disso estará a um passo do sucesso. Hoje, as redes sociais são as ferramentas que podem ajudar qualquer artista a se destacar no meio de tantos outros.
No Hip-Hop, existem artistas que, nos últimos tempos, têm tirado o melhor proveito dessas plataformas para divulgação e aproximação com os seus fãs. Claro, assim como na era do CD, que envolvia muito marketing, hoje isso não mudou e, para vender, é necessário saber usar as ferramentas disponíveis para promover a música.
Sabemos também que as redes sociais têm suas vantagens e desvantagens. No nosso mercado, por exemplo, existem mais desvantagens. Basta olhar para os rappers atuais: poucos estão focados em rimar sobre marcas que alimentam e inspiram a alma.
O TikTok cria rappers que se preocupam com as trends. Muitos trappers estão amarrados a rimar sobre o que não vivem. Hoje, a rima tem que vir acompanhada de uma dança, e a maioria já nem quer “sortar”. Sim, era só para dizer que, se juntares o útil ao agradável, podes ser grande.
Enquanto isso, os nossos undergrounds estão mais presos na X (Twitter), reivindicando sobre os nossos direitos. Mas, no verdadeiro sentido de underground, isso está cada vez mais distante.
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